如今动辄一个所谓的什么大IP，一众老戏骨，结果拍出来的片子烂得不行，为什么？
故弄玄虚
IP直译过来就是原创作品的意思，大IP的引申意义就是一个非常好的题材，笔者不知道这是谁给起的名字，但从这个名字来看就可以解释为什么如今的影视剧不如之前，一大原因就是故弄玄虚。
现在的片子基本都是虎头蛇尾，开篇一系列的精彩镜头和优秀配乐，结果越看越发现根本没有内容，仿佛制片方把这点资金都用子啊开篇一样，当然了这也很符合互联网思维，因为好的东西就一定要在开头展现，否则流失率会很高的。
不管怎么说，现在的片子太过于渲染气氛，而忽略了内容本身，所以看来看去，观众也不知道在看什么。所谓的大IP，不过是一个宣传的噱头罢了。
流量明星当道
如今的现实就是好演员很多，但却接不到戏，绝大多数的资源都被流量明星拿到了，这里面的原因后面再说。
别张口就提陈道明、陈宝国、王志文这些演员，这些演员早已成名立万了，并且是带有大量的流量的，而绝大多数的好演员是不具备自带流量的属性的，所以说到底现在能被我们看到的演员全都是带流量的，那么导演选演员的角度就不是从作品出发，而是从流量出发，因为一切说到底都是生意。
阅历不够
这些所谓的流量明星大多数都很年轻，阅历不够，所以很难把角色饱满地呈现出来。但年轻并不是理由，总有一个说法说给小鲜肉一些时间，等他们上了年纪就慢慢成为老戏骨了。这是彻头彻尾的谎言！
王志文出演《过把瘾》的时候也不过28岁，陈宝国在《神鞭》里演“玻璃花”的时候也才30岁，张国立、李保田都年少成名，那时候他们的演技就已经非常精湛了。女演员里面有巩俐、章子怡、蒋雯丽、宁静和周迅等人，都是20出头就展现出了高端的演技。
当然了，有很多演员是大器晚成的，因为演技这个东西确实可以慢慢提高，可流量明星在现阶段还不足以挑大梁。
生活水平太好了
我们有没有一种感觉，即使现在的演员和导演再怎么努力，弄出来的片子就是没有以前的那个味道？因为我们的生活水平提高了。
科技进步了，经济增长了，投资增加了，画面的清晰度也提高了，但唯独拍出来的片子没有以前的感觉，几乎所有的翻拍剧都无一例外的翻车，比如《新水浒传》《新三国演义》《新亮剑》等剧，不是制片方糊弄观众，而是怎么看都不如当时的感觉，就拿《新水浒传》来说，导演和演员都是顶级的，绝对是大制作，但总感觉不如老版的好看，归其原因，就是人物太漂亮了。
《水浒传》里面都是一群土匪，想想也不可能太讲个人卫生，重点是穿衣戴帽以及沧桑感，而现在的这些演员长得都太帅了，即使像张涵予和晋松这种超级硬汉也是没有以前的年代感。换句话说，现在的电视剧画面太干净了，反而没有过去硝烟弥漫的感觉了，一个个哪像是去打仗，分明就是走时装秀，盔甲也是新的，发型也不乱，每根胡子都雕琢过，尽管很漂亮，但却失去了味道。
资源太多
这个世界上的资源一直是严重不平等的，少数人占有着多数的资源，尽管这些流量明星的演技不怎么样，但他们占有大量的资源，这个道理很简单，如果3年就拍一部片子会是什么效果，而现在的演员可能同时在串三个剧组，质量怎么可能得到保证？
但如果我是流量演员，我也会同时拍三个片子，因为我要赚钱，可明知道他们拍出来的片子不行，还都抢着用，这就说明市场的不成熟。如今是好演员没人请，烂演员长期霸占着银幕。
烂演员
说他们是烂演员其实也有些言过其实了，冯小刚就曾经说过一句大实话：“为什么会有垃圾片，就是因为有垃圾观众！”这话一语道破娱乐圈的乱象，如今没人好好拍电影和电视剧，而是参加真人秀，参加各种综艺节目，拍一部片子累死累活的还不如参加真人秀赚得多，边玩边赚钱，还能保持热度，何乐而不为呢？
本人是从来不看真人秀的，因为那就是娱乐垃圾，但不妨碍这种节目有大量的群众基础，尤其是女性观众，她们就愿意看那些小帅哥耍帅，尽管她们也知道一切都是秀，一切都是生意，但她们就是喜欢看。所以导致很多实力派演员也不好好拍戏，都来参加综艺节目了。
孙红雷就是个很好的例子，毕竟好剧本百年难遇，而综艺节目随便搞一搞就可以弄出很多话题来，毕竟这个时代是娱乐至上。
快餐式生活
不仅仅是娱乐圈，现在社会的方方面面都是快餐式的方式，我们以前都会在小饭店点两道菜，四平八稳的坐在那吃，而现在这种小饭店越来越少，反而快餐店越来越多，肯德基、麦当劳、面条、盖饭，铺天盖地都是这种快餐，因为人们的生活节奏越来越快，大家都是浮躁的。
这个浮躁的社会也就造就了不成熟的作品和演员，大家都追求短平快，用最短的时间赚最多的钱，因为过了这个村很可能就没有这个店了，演员和作品一茬接着一茬，赶不上这波可能就完全错过了，那么谁还有精力打磨作品和演技呢？
十年磨一剑
十年磨一剑的时代早就过去了，没多少人认真的研究业务，因为时间不等人，就连现在的自媒体行业也是以量变引起质变，很少有人用心的做内容，因为时间过得太快了，等不起。
笔者看了《大宅门》不下10遍，每个细节都值得玩味，无懈可击，因为这是郭宝昌导演花了四十年才完成的作品，十年磨一剑尚且做不到，更何况四十年磨一剑，一部作品占据了一个人的大部分生命，这样的作品可能不好吗？
这种优质的作品少之又少，因为大家都等着钱用，等四十年后，即使出了好作品，人都已经饿死了，太现实了。所以匠人精神越来越被当代人树立，就是因为匠人精神越来越稀缺，没几个人能耐得住寂寞。
好题材太少
就像相声在90年代后逐渐干不过小品一样，小品在21世纪也彻底进入低谷期，根本原因就是没有好的题材，题材越做越少，故事就那么多，所以越来越难做。也正如开篇所谓的“大IP”,现在有一个好的大IP就好像拿到了致富金钥匙一样，很男很难。
业内人士又何尝不知道这个现状，所以他们才大量翻拍经典，可经典那是可以随便拍的，拍一部翻车一部，但还是有人前赴后继地去拍，归其原因就是，即便这已经不是个大IP，但经典作品的流量还在，瘦死的骆驼比马大，与其拍烂片，还不如翻拍经典，还是能赚得盆满钵满的，他们是赚嗨了，可观众呢？
资源倾斜
如今的资源是严重倾斜的，这不仅体现到片酬上，也体现到方方面面，我们看到的是一个大制作动辄几千万，甚至上亿的投资，但我们不知道的是这些钱有一多半并不是用在拍片子上，而是用来支付明星大量的劳务费，再加上各公司分成，实际能真正用到拍戏的资金少之又少。
可明星不管你制片方赚钱不赚钱，我赚钱就可以了，因为都是先谈好价钱再开工，所以这种模式很难保证作品的品质，因为我只要完成任务，你就得给我报酬，至于片子以后卖给谁，反响如何，跟演员关系不大。
如今很多用人单位都采用提成制，如果员工出工不出力，就得不到太多报酬，也许这种模式可以运用到影视圈，让演员的收益跟作品质量挂钩，就像好莱坞那样，这样也许会多看到一些好的作品。
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